Проекты

Школа Драмы Германа Сидакова предлагает уникальную систему обучения режиссуре и актёрскому мастерству, аналогов которой нет как в России, так и за рубежом. Это своеобразная квинтэссенция театральных систем по овладению творческой правдой и ремесленной технологией, основанная на искусстве импровизации.
Основа Школы – обучение, идущее к результату. Цель обучения – не диплом, а создание полноценного продукта (спектакля, фильма), который в своём итоговом варианте выходит на зрителя (на открытый просмотр). Настоящий проект ориентирован на создание одноактных спектаклей и короткометражных игровых и документальных фильмов.

Студия «Дебют» создается в рамках проекта Департамента культуры города Москвы «Открытая сцена» как подразделение, призванное отыскивать молодых московских режиссеров, актеров, драматургов, художников, композиторов и привлекать их к сотрудничеству путем предоставления репетиционных и прокатных площадок для создания и показа созданных ими спектаклей.

В рамках «Стаж-проекта повышения квалификации в области театрального искусства» Мастерской эвритмии и актерской методики М. Чехова проводится ознакомительный курс по эвритмии.

Ознакомительный курс по эвритмии
Полный курс обучения – 3 месяца (72 часа).
Программа обучения разбита на 3 цикла по одному месяцу.

Спектакль "Ярость"

педагогический театр

Особенность «Педагогического театра» заключается в так называемом «дополнительном действии». После спектакля, по мотивам романа С.Кинга «Ярость» - актуальный, острый материал, затрагивающий в то же время вечные морально-нравственные проблемы, объявляется обыкновенный, короткий антракт. После чего в зал спускаются переодевшиеся в свою повседневную одежду актеры, тем самым, становясь органической частью аудитории, и начинают разговор с публикой о спектакле. Но это не разговор-рецензия, строго говоря, беседа идёт не о самом спектакле, как театральном действии. Речь о проблемах, поднятых в постановке. Фактически спектакль – это эмоциональная иллюстрация к совместному диалогу. И вот этот импровизационный разговор является кульминацией и главным смыслом всего действия. финалом предполагаются взаимные аплодисментами участников – актеров и зрителей.

Когда-то в обучении режиссеров и актеров произошла революция. Старожилы спорят, кто ее произвел – М.О.Кнебель или А.А.Гончаров. Но факт остается фактом: кому-то из них пришла в голову мысль о совместном обучении в ГИТИСе актеров и режиссеров. С годами стало трудно представить более естественную и плодотворную систему обучения.
Сейчас в стенах Российской Академии Театрального Искусства – ГИТИСе происходит вторая стадия этого эксперимента. Смысл ее – в присоединении художников к актерам и режиссерам.

В ситуации эксперимента мы пытаемся создать новую жанровую разновидность. Мы называем ее АТЕЛЬЕ. В ателье не может быть дано представление, но там закладываются его основы, намечаются рабочие моменты, там нет игры перед зрителем, но есть ее атмосфера. Ателье наполнено живым сиюминутным творчеством, а также "поклонниками", "знатоками" и прочей "публикой", всегда готовой оказать влияние на художественный процесс, стать немного его участниками, "моделью". Поэтому в нашем ателье цирковые артисты  будут вместе со зрителями разыгрывать в формах цирка разные сюжеты, одновременно обучая  публику  элементам циркового искусства.